La Philharmonie de Paris et le Centre Pompidou présentent une grande exposition consacrée au rôle central de la musique dans l’art de Vassily Kandinsky (1866-1944). Près de deux cents œuvres du peintre, accompagnées d’objets issus de son atelier (partitions, livres, instruments, disques, outils), illustrent à quel point la musique a façonné son quotidien, inspiré sa vocation artistique et guidé son chemin vers l’abstraction.
Élevé dans un milieu cultivé à Moscou et Odessa, Kandinsky pratique le violoncelle et l’harmonium, et se passionne très tôt pour Richard Wagner. La musique devient pour lui un véritable moteur créatif : son caractère abstrait l’aide à dépasser la simple imitation de la nature. Grâce à ses échanges avec des musiciens d’avant-garde, il élabore un langage pictural nouveau inspiré de la structure musicale, comme en témoignent ses séries d’Improvisations et de Compositions.
L’exposition replace l’évolution artistique de Kandinsky dans le contexte musical bouillonnant du début du XXᵉ siècle. Les œuvres de Scriabine, Schönberg, Stravinsky ou Hartmann constituent l’horizon sonore au sein duquel Kandinsky forge son abstraction. À travers un parcours immersif au casque, elle établit un dialogue subtil entre musique, couleurs et formes, depuis le « choc Wagner » de 1896 jusqu’aux expériences scéniques et chorégraphiques du Bauhaus.
Le visiteur découvre également un cabinet imaginaire retraçant la passion musicale du peintre : partitions, livres, disques, photographies de ses amis musiciens ou gravures de chants populaires.
S’y ajoutent des outils de son atelier, qui éclairent sa recherche sur la « sonorité » des couleurs et ses études visuelles inspirées notamment de la 5ᵉ symphonie de Beethoven.
L’exposition met enfin en lumière l’engagement de Kandinsky pour l’unification des arts. Tableaux, projets scéniques, poèmes sonores et documents liés au Blaue Reiter illustrent son désir d’art total, où son et image ne font qu’un. Le parcours se conclut par la reconstitution de plusieurs œuvres synesthétiques, comme sa mise en scène des Tableaux d’une exposition de Moussorgski (1928) ou le Salon de musique conçu pour Berlin en 1931.
DU 15 OCTOBRE 2025 AU 1ER FÉVRIER 2026 A LA PHILHARMONIE DE PARIS