Les cabinets de curiosités

Les cabinets de curiosités sont les ancêtres des musées. Apparus à la Renaissance, ils rassemblaient des collections d’objets divers, hétéroclites et inédits consacrés au passé : médailles, antiquités, animaux empaillés, mappemondes, squelettes, fossiles, monstres et surtout œuvres d’art, ou supposées telles.

Des catalogues illustrés en constituaient l’inventaire et fournissaient des informations précieuses aux passionnés de l’époque, souvent des amateurs de curiosités, quelquefois des savants. Le monde nouveau du XVIe siècle contribua largement à accroître la popularité de ces cabinets chez la nouvelle bourgeoisie dans le but de s’approprier une part de la diversité de la création divine en ce qu’elle a de fantastique, de mystérieux, de bizarre. Ces cabinets avaient pour vocation d’épancher la soif de savoir de l’homme de la Renaissance. Le désordre règne dans ce rassemblement étrange qui ressemble de prés à l’antre du magicien…

Exposition Gaston Fébus au Musée du Moyen Âge

Histoire d’un homme devenu une légende, dans une période sombre s’il en est, le Quatorzième siècle, qui a vu passer un soleil au midi, Fébus, ramené à deux belles, mais petites, salles au musée de Cluny. Pièce en quatre actes d’une vie agitée.

Acte I : le soleil éclatant, chevalier à la blonde chevelure dont Froissart, chroniqueur nostalgique des temps héroïques fera un prince de la vieille chevalerie, celle de Saint-Louis, des chevauchées d’antan, avant Crécy, avant Poitiers, avant Calais. L’homme qui part en croisade avec les teutoniques  (1356) dans le “drang nach hosten”, le musicien, le chasseur, l’écrivain et poète de la cour d’Orthez ou l’on dîne aux torches à minuit, entourés de ménestrels et de jongleurs – Un paradis terrestre dit Froissart – imitation ou reflet de celui qui, à Paris, battit sa bibliothèque, Charles V le Sage ? en tout cas, son bon sens le porte vers la Navarre, dont il épouse une fille, Agnès, petite  fille de la suppliciée de la Tour de Nesle, donc petite fille du roi Louis X le Hutin. Un destin royal prêt à couler dans les gorges de l’Ariège.

Exposition Sarah Bernhardt au musée Maxim’s

En 1905, Sarah Bernhardt joue Floria Tosca au théâtre lyrique de Rio de Janeiro. Elle s’apprête à mourir pour la millième fois, elle se prépare pour sauter d’un château Saint-Ange en carton pâte, scène finale de la tragédie et regarde insensiblement la fosse : elle voit qu’ils ont oublié le matelas. La grande tragédienne décide alors de sauter « Quand même » et se fracasse une jambe. De cautérisations ratées en tuberculose, on finira par lui couper la jambe. Cela ne l’empêchera pas de poursuivre jusqu’à la fin, en 1923, une carrière extraordinaire commencée soixante ans plus tôt !

Elle sera la seule à avoir droit à une journée nationale en son honneur de son vivant (09/12/1896), un privilège que même Victor Hugo, un de ses admirateurs, n’a pas eu. Première femme aussi à figurer sur un timbre poste, elle laissera pourtant des liasses de dettes et tous ses biens seront vendus et dispersés. Il restera le souvenir de la Belle Epoque, de son talent et une montagne de témoignages élogieux. C’est bien cette atmosphère que le musée Maxim’s et particulièrement Pierre-André Hélène font revivre au milieu des collections exceptionnelles Art Nouveau de Pierre Cardin. De l’étrange au sublime, au milieu des lampes extraordinaires en pâte de verre de Tiffany, où les courbes magiques du mobilier et les miroirs d’argent embellissent un appartement d’une courtisane de cette époque qui, pourtant, ne dura qu’une quinzaine d’années. Vous verrez, entres autres, le merveilleux miroir aux fantasmagories dans lequel la Diva s’observa pendant quinze ans. Des œuvres signées Gallé, Majorelle, Gaillard, Massier ou même Sarah Bernhardt. Un décor à couper le souffle…

 

Le packaging du double DVD Métronome

 

                     

http://www.lesparisdld.com/2011/10/le-metronome-sur-france-5-en-mars-2012.html
 

                

Sous le ciel de Paris s’envole une chanson

Il était une fois un film de julien Duvivier, sorti en 1951. Il racontait une journée dans la vie de parisiens qui se croisaient dans un tourbillon d’historiettes et dont la capitale servait de décor. Étienne Lambolle, le pêcheur à la ligne (à l’époque on se baignait et on pêchait encore dans la Seine), l'ambitieuse Denise, jeune provinciale avide de conquérir Paris, la sage étudiante Marie-Thérèse qui pose pour des revues de mode, mais refuse les avances de son patron, l’ouvrier en grève, la demoiselle qui nourrit les chats abandonnés… dans un ton à la fois gai, lyrique, humoristique et poétique,  un style avant-gardiste, proche de ce que sera le style Lelouch, orné de petites saynètes illustrant les endroits les plus touristiques de la ville lumière. Chaque séquence est un petit film. La technique fut reprise très souvent depuis et avec succès, mais le public d’alors fut dérouté par ces innovations et une construction trop originale pour l’époque, le film n’est pas resté à la postérité. Une chanson de ce film, par contre, est devenue, elle, un vrai tube : Sous le ciel de Paris.

Exposition “Goudemalion” aux Arts Décoratifs

Le Musée des Arts Décoratifs à Paris nous présente la première rétrospective Jean-Paul Goude : Goudemalion. Directeur artistique, scénographe, dessinateur, l’artiste transforme la réalité par des codes vestimentaires, des montages photos, des publicités et restera probablement à la postérité pour sa création du défilé de 1989. D’ailleurs, la locomotive, monstrueuse, trône  dans l’exposition avec une des fameuses poupées automates géantes. Les images de cette parade, pourtant très réussie, assez exceptionnelle même, ne sont malheureusement qu’à peine visibles au ras du sol. C’est très dommage, car le plaisir de cette exposition se trouve justement dans les images qui reviennent de cette année là. Que vous soyez ou pas sensibles à ce créateur, elles vous donneront peut-être l’occasion de vous souvenir. Pour certains, comme le Goudemalion, ce furent les années du Palace, des paillettes, de Grace Jones. Pour d’autres, les années de bien d’autres choses, très différentes, retour sur une année mythique, c’est l’heure où les souvenirs se ramènent…

Claude Debussy : une biographie par Ariane Charton

On célèbre en 2012 le 150ème anniversaire de la naissance du musicien Claude Debussy. À cette occasion, Ariane Charton publie une biographie de celui qui fut un artiste original, non-conformiste et exigeant à la fois dans son travail et dans sa liberté de création.

“Les musiciens ont le privilège de capter toute la poésie de la nuit et du jour, de la terre et du ciel, d’en reconstituer l’atmosphère et d’en rythmer l’immense palpitation”

Exposition "La France en relief" au Grand Palais

Pour sa première sortie, la toute récente Maison de l’Histoire de France nous présente une série de 16 maquettes au 1/600e de villes fortifiées à partir de 1668. Ma première remarque concernera ce titre surprenant : même si on se promène sur une amusante et gigantesque carte d’état major sur 650 m2 de toute l’étendue du pays, il ne s’agit pas d’une France en relief, ni d’un google maps, ni d’une France miniature comme j’ai pu le lire ici  ou là.
Si les organisateurs ont bien choisi leur thème, le décor : la superbe nef du Grand Palais, les pièces qui sont époustouflantes de réalisme et de précision, ils ont eu à mon sens un problème sur le titre, plus géographique qu’historique, ce qui explique qu’ils aient cru bon d’ajouter : “de Louis XIV à Napoléon III” à la présentation, alors qu’il n’y a aucune commune mesure entre ces deux personnages sur ce sujet précis. Non, le vrai titre “historique” aurait pu être : “La France protégée et fortifiée”, car c’est bien de cela dont il s’agit. Vous le comprendrez dans le choix des pièces…